近日，在天涯論壇看到我的夏末青青發表于2013年5月12日的文章《中國電視劇的十大怪現象》，壇主認真總結中國電視劇的十大怪現象如下：1、跟風；2、酷愛抗日片；3、主角的不死之身；4、續集不斷；5、“新”潮流；6、劇情太假；7、死前有言；8、穿幫盛行；9、改編而來；10、缺少嫌疑推理。這些論斷到今天已經5年有余，電視劇怪象卻越演越烈，現實令人震驚不已，值得反思。

　　一、誰造成的？

　　造成今日電視劇怪象百出情況，原因是多樣的，情況是非常復雜的。歸根結底在于一個利字。

　　在市場的驅動及利益驅使，電視劇制作集團管理者必然使出全身解數謀取最大利益。如何才能實現呢？一、濫造成本低；二、熱劇跟風利益大；三、大造輿論及噱頭，吸引眼球。于是收視率得到提高，電視劇利益實現最大化。那管其它的。

　　在選題、拍攝過程中，什么是既快又簡單的呢？一、翻拍。翻拍基本有參照物，只要輕微的改動，就可以了，大家都省事。如《新三國》、《新水滸》、《新天龍八部》；二、跟風。跟風作品都差不多，不需要出什么力，拍攝快、出品快。由《空》到《羋月傳》，就是如此。三、改編。導演、編劇也懶得去想什么題材，創造什么人物之類，把話語理順了，口語化，胡亂剪接，就開拍了，多省事呀。四、選擇劇情少的，引起人們共鳴的，莫過于抗日劇了。抗擊日本侵略者，是中國人民最基本意識，當然能引起大家共鳴了。五、拍攝續集。只要一開始反應好，不管三七二十一，先拍續集為上策，《神探狄仁杰》就是其中的代表。

　　于是，電視劇領域焉能不怪象百出，令人啼笑皆非嗎？

　　二、沒有能力？不愿嘗試

　　中國電視劇出現以上現象，是中國人沒有能力嗎？我想不是的。誠然，中國電視劇起步太晚，遠遠落后于西方影視業發展，中國電視拍攝技術的確在很多方面也不如西方那么嫻熟。這是一個無法抹滅的事實，也是我們先天不足。

　　我想最根本的原因在于人。一是電視劇制作群體的價值追求。大家都淪落為市場經濟的產物，為了各自利益，不管制作的好壞了。二是人才的匱乏。不要看全國有那么多電影學校，那么多電影專業的畢業生，實際上，真正的人才很少。大家要么是人云亦云，要么不學無術而已。能夠擔當大任的寥寥可數，更不要說大師了。

　　由上，中國電視劇陷入了雙重困境。一是愿不愿意開創新的局面；二是人才困乏如何彌補。按照市場規律而言，開創新的電視劇局面投資多，收益不穩定，不為一般投資者所喜歡的。人才匱乏，不外乎引進外國名導演和自己培養影視界新人，引進費用高、不熟悉中國國情，自己培養影視新人速度較慢。從而，中國電視劇在很長一段時間持續保持現狀。

　　三、中國電視劇出路在何方？

　　《西游記》配樂有一句：敢問路在何方，路在腳下。中國電視劇局面轉變也只能一步步的進行才能改變的。

　　（一）電視劇主題應該具有時代意義。具有時代意義的電視劇總是吸引人看很久很久。不管時代還是現代的故事，都不能離故事所處的時代太遠，不要試圖用新時代思想去解讀舊時代的事，那將是很痛苦的事兒。古代影視，要講求其所處時代的特色，不要硬加入現代的東西。

　　（二）不要錯估公眾情感和欣賞水準。電視講求通俗易懂，但不是幼稚可笑；很多地方，只要一個動作、一個眼神就能使人清楚得知信息，不需要大白話去述說的。電視劇太俗太易懂，反而顯示拍攝水平低，影響自然不好了。像《新三國》之類的電視劇，就煩了這樣的錯，試想誰人不知道三國的故事，你偏要自己去改編一個所謂新故事，結果錯誤百出，罵聲不斷。

　　（三）重復總是令人厭倦的，而翻拍電視劇、續拍電視續集都很難實現創新的，沒有大的創新的翻拍，不如來個新的領域拍攝有意義。改編而來的劇本，往往容易原作者的影響，最多只能試圖實現作者意愿而已，電視劇編劇們應該自己能編出新的劇本才好。

　　（四）人才的科學運用和現實尊重。拍攝一個領域的電視劇，盡量吸取相關領域的新的成果，尊重編劇、導演的意見。兼聽則明，偏聽則暗，吸取大家意見，發揮好團隊精神。

　　中國電視劇繁榮之路任重道遠，需要全國人民的支持和幫助，希望在廣大電視劇工作者人員中。讓我們懷著新的期望，拭目以待新時代的電視劇吧！（中國臺灣網網友：鄧瑞應）

　　　　（本文為網友來稿，不代表中國臺灣網觀點）